מלכת הנקודות איננה: האמנית יאיוי קוסמה מתה בגיל 97

יאיוי קוסמה, אחת האמניות המשפיעות ביותר של המאה ה-21, הלכה לעולמה בטוקיו בגיל 97. "השיטה היחידה שמצאתי שמקלה עלי היא להמשיך וליצור אמנות", אמרה פעם על העבודה שלא פסקה מעולם

זוהר שחר לוי

8 דקות קריאה

27-08-2026

רוצים להיות הראשונים לדעת מה חדש בעולם העיצוב? הצטרפו לקבוצת הווטסאפ של בית ונוי.

האמנית היפנית יאיוי קוסמה מתה ב-14 באוגוסט בבית חולים בטוקיו, בגיל 97. חברות יאיוי קוסמה בע"מ ויאיוי קוסמה סטודיו בע"מ הודיעו על מותה בהצהרה משותפת, ובה נכתב ש"היא המשיכה לצייר עד ימיה האחרונים ולא הניחה את המכחול מידיה". תערוכותיה נחשבות לאחת התופעות הגדולות בעולם האמנות העכשווי, ורק לפני שנה משכה יצירתה יותר מ-570 אלף מבקרים משלמים בתערוכה אחת בלבד באוסטרליה. בעוד שבועות, ב-11 בספטמבר, אמורה להיפתח באמסטרדם רטרוספקטיבה ענקית ליצירתה, במוזיאון סטדלייק.

בראיון שנתנה קוסמה למגזין אינפיניטי נט ב-2012 אמרה קוסמה, "אני נלחמת בכאב, בחרדה ובפחד בכל יום, והשיטה היחידה שמצאתי שמקלה על המחלה שלי היא להמשיך וליצור אמנות". המשפט הזה מתאר במדויק את האופן שבו היצירה החזיקה אותה לאורך כל חייה, גם בעשורים האחרונים, שבהם המשיכה לצייר ולפסל כמעט מדי יום, גם כששהתה בבית חולים פסיכיאטרי בטוקיו.

חדר המראות האינסופי, ליבי רוקד אל תוך היקום" (Infinity Mirrored Room — My Heart is Dancing into the Universe), יצירה של יאיוי קוסמה כפי שהוצגה במרכז לאמנות הני אונסטד באוסלו. צילום: Shutterstock

את היקף ההשפעה שהותירה אחריה אפשר לראות במספרים. התערוכה המצליחה ביותר בתולדות הגלריה הלאומית של ויקטוריה במלבורן הייתה תערוכה שהוקדשה לקוסמה, שמשכה בין דצמבר 2024 למרץ 2025 יותר מ-570 אלף מבקרים משלמים, מספר שלא הגיעו אליו גם ואן גוך, מונה או פיקאסו בתערוכותיהם באותו המוזיאון.

קוסמה נולדה ב-1929 בעיר מטסומוטו שביפן, למשפחת סוחרים שניהלה משתלת צמחים. מגיל צעיר סבלה מהזיות, ומהן צמחו הציורים הראשונים שלה בגיל עשר, עם דוגמאות הפולקה והרשת שליוו את יצירתה לאורך כל חייה. ילדותה עברה בצל מלחמת העולם השנייה, וכשהייתה בת שלוש עשרה כבר תפרה מצנחים לחיילים היפנים תחת רעש מטוסי הפצצה אמריקאים. ב-1948 החלה ללמוד ציור מסורתי יפני בבית הספר העירוני לאמנות ומלאכה בקיוטו. היא תיארה את ילדותה כקשה, עם אם אלימה פיזית ואב בוגדני, ומצאה באמנות מפלט.

מתוך התערוכה "אני מבלה כל יום בחיבוק פרחים" ("I Spend Each Day Embracing Flowers") של יאיוי קוסמה בגלריה דיוויד צוירנר בניו יורק. צילום: Shutterstock

ב-1957 עברה קוסמה לניו יורק, והפכה לדמות מרכזית בסצנת האמנות האמריקאית שלאחר המלחמה. היא הציגה ציורי רשת ענקיים, פסלים רכים ואינסטלציות עם מראות ואורות, וגיבשה פילוסופיה אמנותית שכינתה "הכחדה עצמית", המבוססת על חזרה כפייתית של מוטיבים פשוטים. בשנות ה-60 יזמה אירועי צביעת גוף, מופעי אופנה והפגנות נגד מלחמת וייטנאם, והשתתפה בביאנלה של ונציה ב-1966 עם "גן נרקיס", מיצב של מאות כדורים מוזהבים. הסרט "ההכחדה העצמית של קוסמה", שהפיקה וכיכבה בו ב-1968, זכה בפרסים בפסטיבלים בבלגיה, במרילנד ובאן ארבור.

ב-1973 חזרה קוסמה ליפן, ולאחר ניסיון התאבדות נוסף אשפזה את עצמה ב-1977 בבית חולים פסיכיאטרי בטוקיו, שם נשארה עד יום מותה. משם יצאה מדי יום לסטודיו הסמוך כדי להמשיך לעבוד. יצירתה זכתה להכרה הולכת וגוברת דרך רטרוספקטיבה גדולה שיצאה לדרך ב-1998 ממוזיאון המחוז של לוס אנג'לס ועברה למוזיאון לאמנות מודרנית בניו יורק, למרכז ווקר במיניאפוליס ולמוזיאון לאמנות עכשווית בטוקיו, ובהמשך גם למוזיאון וויטני, לטייט מודרן בלונדון ולמוזיאון הירשהורן בוושינגטון. ב-2017 נפתח בטוקיו מוזיאון יאיוי קוסמה, המוקדש כולו ליצירתה.

"חדר ההכחדה" (The Obliteration Room), אינסטלציה אינטראקטיבית של יאיוי קוסמה, כפי שמוצגת במוזיאון יאיוי קוסמה בטוקיו. צילום: shutterstock

רטרופספקטיבה באמסטרדם

בעוד שבועות, ב-11 בספטמבר, צפויה להיפתח במוזיאון סטדלייק באמסטרדם רטרוספקטיבה מקיפה ליצירתה של קוסמה, שתסקור יותר משבעה עשורים של עבודה בציור, פיסול, אינסטלציה, אופנה וקולאז'. אוצרת התערוכה היא לאונטין קולביי, והתערוכה תכלול עבודות היסטוריות שמעולם לא הוצגו באירופה, לצד יצירות חדשות שנוצרו במיוחד לרגל האירוע, ואחת מהן היא גרסה חדשה לחדרי האינסוף המוכרים של קוסמה.

מיצג מתוך תערוכתה של יאיוי קוסמה בגלריה הלאומית של ויקטוריה במלבורן, ובו פסלי דלעת וצבן מנוקדים לצד תיעוד מרכזי מחייה ומיצירתה. צילום: Shutterstock

מדובר בהמשך לשיתוף פעולה עם פאונדסיון בייסלר בבאזל, שם הוצגה התערוכה בין אוקטובר 2025 לינואר 2026, ועם מוזיאון לודוויג בקלן, שם התארחה עד אוגוסט 2026. באמסטרדם היא תישאר פתוחה עד ינואר 2027, ותצוגה מוקדמת לעיתונות תתקיים בתשיעי בספטמבר. מנהל הסטדלייק, ריין וולפס, בהודעה על פתיחת התערוכה: "יאיוי קוסמה היא אמנית שמכריחה אותנו לראות את העולם דרך עדשה אחרת".

בהצהרת החברות שהודיעו על מותה נכתב שהן ימשיכו להגשים את רצונה של קוסמה, ובאמצעות האמנות להמשיך להעניק תקווה וכוח לאנשים ברחבי העולם.